開幕式現場出席嘉賓

　　2017年4月9日下午，“感觀官再造——東方再造物:解構后的重構”在重慶原·美術館開幕。展覽由原·美術館主辦，以建筑和設計為主題，邀請30余位當代設計師與藝術家，通過實物方式，集體展現對東方造物文明的崇敬與復歸的嘗試。

　　

 

　　開幕式現場

　　

 

　　開幕式現場

　　據了解，本次展覽源于2016年米蘭三年展“中國再造物”中國跨界設計展，在此基礎上原·美術館邀約了一批新藝術家和設計師，由設計藝術家宋濤、杜心月擔任策展人。參展藝術家涵蓋了老、中、青三代，包括上海設計師、藝術攝影師、展覽現場的地毯設計者、“中國瘋”外國藝術家等等。

　　

 

　　原·美術館館長 梁克剛 致歡迎詞

　　

 

　　策展人 宋濤 介紹展覽情況

　　正如原·美術館對其自身的定位——每一個人的美術館，“藝術”并非僅僅被置于博物館和美術館中，被人高高地瞻仰，而是讓其真實地貫穿于我們的生活與設計中，在現實生活中通過我們的創造力讓其煥發新的生機。本次展覽展出的作品均呈現了中國傳統手作與當代設計的智慧融合，將展品與其使用群體、材料工藝、制作工具等滲透交織，可以說“造物藝術化”是此次展覽的重要特點。在今天這樣全世界都充斥著“中國制造”廉價品的現實里，如此的努力或許具有格外的深意。旨在讓世人觸摸到東方造物的美學思考，回歸到東方造物所倡導的內在生活本身，喚起對地域或傳統特色產品的回歸, 并看到中國設計的各種潛在可能性。

　　

 

　　策展人 杜心月 介紹展覽情況

　　在展出的作品中，李二男、 杜心月和艾恩的作品強調觀眾和作品之間的交互關系;而“曬八”、曹有濤的精微攝影以及邵帆和宋濤等藝術家的雕塑家具及裝置均呈現了新媒介視角下傳統手作與當代設計的智慧融合，將作品生發系統中存在的感官體驗、媒介工藝和器物情感的探索等方面進行滲透交織。藝術家艾恩在展覽現場表示，他的作品取材于工地現場的廢棄的錘子，他的作品與其他作品最大的不同在于是可觸碰的，而在他取材的過程中，通過與工人們的交流使每一個錘子都具有獨一無二的故事性，他希望觀眾在觸碰作品時能夠產生共鳴。

　　

 

　　展覽現場

　　

 

　　展覽現場

　　同時，“造物藝術化”是此次展覽的重要特點，一切將把握美學與體驗的極致平衡， 旨在讓人參與、分享及觸摸到關于未來造物的思考和視角，并看到當代語境內感官體驗的各種潛在可能性。

　　

 

　　展覽現場

　　

 

　　展覽現場

　　“感觀再造”是一次以交互媒介再定義及體驗營造為核心線索的展覽，通過探索媒介的特殊解讀方式，實驗性踐行感官自學探討的課題。“最好的造物不應僅僅是尊重博物館級文化傳承,或是單一美學崇拜,更或許應是將尊重個體情感及感官交互作為我們當代藝術設計的基本靈魂。”策展人杜心月在展覽的前言中如是闡述“造物”的意義。

　　據悉，本次展覽將持續至5月9日。

　　(原標題：中國傳統的解構與造物：“感觀再造”建筑設計展亮相重慶原·美術館)

　　現場部分作品：

　　

 

　　《生長》系列 德竹秀美 陶藝

　　

 

　　《竹幾》宋濤 銅、老榆木、樹脂

　　

 

　　《曲苑風荷》邵帆 老榆木、黑色亞克力

　　

 

　　《愛德華霍普 夜鶯》李二男 55英寸LED TV

　　

 

　　《破立NO.1》吳昊宇 粗陶